2004年《日上白頭》入選“菜鄉情”全國中國畫提名展並獲優秀獎。 牡丹畫 《石榴》入選中國美協主辦的“中國首屆寫意畫展”。 畫葉子一般用綠色或純墨色，且忌顏色不可過多，過多就易髒亂、無主次，喧賓奪主，影響整幅作品效果，那就俗氣了。 畫 面 的 密松 緊緻 ，細節安排得有條不紊， 人物 分佈錯落有致，整體 給人以視覺上的愉悦感。 從畫面中，我們可以推測畫中人物當時的心情狀態。 健康、幸福、愉悦，唐人留下的仕女圖充滿了人性中陽光的一幕。
- 而只要提起牡丹畫，就會提起一個傳奇似的人物－－王繡。
- 白居易在《牡丹芳》中贊道：「花開花落二十日，一城之人皆若狂」。
- 此次展示的螺鈿傢俱、華角函、青花白瓷、刺繡等多種宮廷工藝品，都出現了牡丹花紋特有的茂盛花瓣和華麗的色彩，極大地增加了觀賞的樂趣。
- 正祖畫的畫中，以水墨畫的菊花和芭蕉聞名，也有梅花、牡丹、蓮花、菊花、梧桐樹、竹子等6種花卉圖屏風，現存作品只剩芭蕉和菊花圖。
- 唐人仕女圖中有着精緻的妝容、美麗得體、舒適大方的衣着。
曾获得中国画大展金奖，其作品被国家博物馆收藏。 牡丹是我国特有的名贵花卉,雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁,素有”国色天香”之美称,被誉为富贵吉祥、繁荣昌盛的象征意义。 古人即称牡丹为 “国色” 、 “国香” 、 “国艳” 、 “国貌” 等。 因图富贵之意 ,人们把牡丹作为亲朋乔迁、 结婚的礼品 ,因此牡丹画在市场上最好买，明代山水画四大家之首的沈石田曾有买胭脂画牡丹的想法 ,看来人们喜欢牡丹是悠来已久的。
牡丹畫: 牡丹作者簡介
其美術作品由國家文化部選送泰國國王行宮“淡浮院”陳列並收藏；並多次作為國禮贈送印度、新加坡、法國等國家元首。 部分作品被故宮博物院、釣魚台國賓館、日本、韓國等博物館陳列並收藏。 國畫牡丹旺運納福 家居不可缺少掛畫之一在中國的國畫藝術中，衆多畫家也將他們對牡丹的喜愛通過國畫這種藝術形式毫無保留的展現出來。 牡丹花成了國畫中的常客，描繪牡丹的作品多如繁星。 如今人們在家居裝飾上人們更重視藝術品位的要求，所以國畫牡丹成爲了家居常見的掛畫。
畫花的中心部位時，筆尖掃一點胭脂，點出層次。 使顏色自然滲化，見筆觸，用心收拾外形，幹後點花蕊。 牡丹畫 女性地位的提高促使以女性為對象的繪畫作品受到關注和認可。 因此，在國強民富、女性地位上升的唐朝社會中孕育出的仕女畫，社會的高度發展催生了一代仕女圖。 仕女畫是以描繪“仕女”美麗形象及其生活情景為題材的繪畫作品。 郭若虛在《圖畫見聞志》“論婦人形相”一節中謂“士女宜富秀色 之態”，從中可看出“仕女”也含有美女一層含義。
牡丹畫: 牡丹花/花開富貴 韋祝文 四尺
1選用中號羊毫筆先用筆肚調胭脂、曙紅與鈦白，在筆尖蘸胭脂，用毛筆側鋒畫出牡丹的主花瓣。 在繪制花瓣瓣尖時，在調色盤上調和顏料，使顏色向筆根滲透，再用筆尖蘸胭脂，稍作調和后即在畫面上點畫，以使花瓣更有層次感。 畫水墨牡丹要體現古氣，通過墨色的變化來體現濃淡和虛實的關係。 花冠的朝向，花瓣的分佈及葉片的整碎結合都要做到筆筆到位，一氣呵成。
統染結束後用胭脂調和曙紅再次分染，這次分染主要是集中在根部，致力於表現花瓣之間的空間關係以及一個花瓣本身的結構變化。 染色時正面花瓣的染法同反葉，反面花瓣的染法同正葉，因為花瓣基本上都是向內卷，而葉子因為下垂基本上都是外翻的，所以二者的明暗關係處理上正好不同。 除此之外，在明清《十竹齋書畫譜》、《芥子園畫傳》等畫譜類的傳入與接受風潮中，也更注重表現畫中植物所蘊含的意義，在許多民畫中，可以大量看到以牡丹為「富貴榮華」的象徵。
牡丹畫: 中國寫意牡丹畫
不僅是屏風，供奉神主的交椅、神轝（轎子）、王陵的石雕，還有七宮等王室祠堂，以及璿源殿等供奉先王御真（王之畫像）進行祭祀的建築，都以牡丹為主要花紋裝飾。 在供奉已故國王和王妃的凶禮上，以及對王室歷代祖先神行禮的過程中，牡丹圖像均被頻繁地使用。 可見，在朝鮮王室禮儀中所使用的牡丹，蘊含著祈求王室安寧和繁榮的心意。 英祖在前朝禮儀範本的基礎上，將王室的凶禮流程重新整理、編撰成《國朝喪禮補編》，反映了部分禮制的變化，並成爲王室凶禮的範本。 其中針對各種儀軌與對象，都詳細規範了牡丹圖屏風的使用。 （馬英玲攝影，陳怡融提供）在此次展覽所展出的福溫公主的闊衣、昌德宮的傳統闊衣等傳統宮廷婚禮服，能感受到何謂極致的華麗。
繪畫是藝術家表達情思的一種手法，是反應所屬時代特徵的一種紀錄，在悠悠歷史長河中，唐朝仕女畫是極具時代特色的一種畫卷。 ※ 本服務提供之商品價格 、漲跌紀錄等資訊皆為自動化程式蒐集，可能因各種不可預期之狀況而影響正確性或完整性， 僅供使用者參考之用，本服務不負任何擔保責任。 《牧丹圖屏風》，絹本設色，271.5×338公分，國立古宮博物館藏。 （陳怡融提供）另一種怪石牡丹圖，不僅比一般牡丹圖屏使用更貴、更高級的顏料，筆法也更為細膩。
牡丹畫: 中國漫畫家很少把梅花畫進漫畫？
花頭：胭脂提染正面花頭暗部，著重強調其明暗體積上的變化，不需太注重其固有色變化。 反瓣分染此時已足，用淡胭脂整體薄薄統染一下，讓畫面顯得潤一些。 對牡丹花瞭解的人都知道，牡丹花的花形分為多種，而一般的作家在畫牡丹花國畫時，更偏重於復瓣型的品種，為什麼這樣呢？
牡丹高贵的气质，以及姹紫嫣红的花色在历代的绘画作品中都是给人富贵祥和之感，画中的牡丹花与其它花鸟或是山石的组合，有着与富贵结合在一起的不同寓意，同时也成为家居或一些公共场所装饰的艺术品之一. 牡丹是国画花卉中经常描绘的题材，历代诗人画家有着无数赞美牡丹的诗句和画作，意义不仅在于牡丹美丽的外表还在于寄托诗人、画家的美好情感。 每年的4月1日–5月5日，是洛陽“牡丹花會”舉辦的日子。 世界各地來洛陽觀光旅遊欣賞牡丹雅姿芳容的遊客如潮水般湧至。
牡丹畫: 國畫技法｜簡單易學的寫意牡丹三步畫法
7.綠牡丹特點：綠牡丹一般以黃綠為主調，加點藍為冷色，帶點紅為暖調，以達到花冠色彩的冷暖關係。 畫法要點：以水墨作畫，應先從花的亮部入手，行筆要果斷，不要重複修改。 由於水墨顆粒細微滲化快，墨中加色既可以使水墨畫有冷暖之別，又易於掌握水墨的滲化。 自然界中純黑牡丹是沒有的，一般是花瓣呈深紅色，瓣根為黑色。 文人畫中有用純墨畫黑牡丹的，明代徐渭善畫墨牡丹，並題詩“富貴花將墨寫神”。
2013年7月书画作品在中国军事博物馆展览。 2013年11月国画作品在广西壮族自治区博物馆展览。 著有多篇论文发表在《国画家》、《文艺研究》、《文化月刊》、《学院美术》、《中国美术》等国家级核心刊物。 多幅作品刊登于《中国书画报》、《美术报》、《书法报》《人民美术》等专业报刊。 牡丹畫 作品被印度、新加坡、澳大利亚、香港、台湾、英国、美国、日本、法国等国家和地区博物馆及友人收藏。
牡丹畫: 牡丹花/花開富貴 鄭萬明 四尺
特點：複色牡丹品種不多，但在一個花冠上有多色花瓣，鮮明絢麗，柔和嫵媚。 如二喬牡丹，一朵花上有紅、粉二色，非常耀眼。 與春同舞：一朵牡丹花冠迎風舞動，下部的水仙花葉亦隨之飄逸，同時在筆法上運用乾溼互滲法，達到水墨淋漓的效果。 其品種繁多，如粉紅色的趙粉牡丹，微紫色的粉玉溫香牡丹，它們雖以粉紅色為主，但花瓣底部以深紅色為多。 一幅作品的成敗在於構圖，其中葉子的佈局、濃淡、疏密非常重要。
- 在洛陽由於花卉市場興旺，種植大量觀賞花品種，路傍街邊有時亦採用牡丹為行道樹和花園植物。
- 隨着洛陽作為一個新興的古老旅遊城市地位的崛起，牡丹花會的越來越成功，牡丹花/牡丹畫作為洛陽的城市名片，越來越被海內外遊人所認可，而王繡“洛陽牡丹王”的稱號也就不脛而走，遐邇聞名。
- 牡丹花頭，形態富于變化而且品種多樣，色彩十分豐富。
- 與王室繁複出現的構圖、圖示那類典型的牡丹屏風風格明顯不同，被推測為生活空間使用的裝飾品用屏風。
- 很多人知道王雪濤是因為他畫花鳥畫非常有名，其實在畫牡丹花國畫方面，王雪濤也有非常高的成就。
- 步骤2：画笔直取曙红在调色 盘中调和一下，使其有过渡灰色。
- 構圖形式要做到有疏有密，有主有賓，造型上要注意主賓、正側、俯仰、向背，畫出來的畫才能給人以生動傳神的感覺。
- 畫 面 的 密松 緊緻 ，細節安排得有條不紊， 人物 分佈錯落有致，整體 給人以視覺上的愉悦感。
初學者無論是臨摹還是寫生，都不能只盯著一瓣一葉，而要學會把握整體輪廓，做到“整體著眼，局部入手”。 外媒述評：農曆新年喜慶氛圍溫暖世界墨西哥《每日報》網站1月21日的報道提到，中國農曆兔年春節慶祝活動日前在墨西哥國家藝術中心舉辦… 花開時，外部花瓣淺綠，瓣翠綠向上捲曲，心瓣則濃綠正抱。 初開時碧綠如玉，晶瑩欲滴，日晒後綠中透黃，光彩奪目。
牡丹畫: 免運 振興 牡丹花開富貴新中式實木框客廳裝飾畫沙髮背景裝飾畫牆掛畫壁畫
张大千画花卉原本是取法于元明文人写意风格，但自1943年从敦煌临习壁画归来后，开始转变画风，致力于精笔工细、赋彩妍丽的画法、直朔唐宋诸家，所作牡丹较宋之前贤，别自俏立，独成一家。 與張美金不同，李萬在畫牡丹花國畫方面，更是成績斐然，被稱為「南國牡丹王」，而且多次被邀請到國外參加書畫大展。 作為國家一級美術師，張美金筆下的牡丹花，可謂是氣勢非凡。
这种“室上大吉”的画面，寓意合府安康，生活富裕，大吉大利，有着“宅室迎吉祥”的意思。 两边为书法对联“金鸡鸣福寿，富贵聚荣华”，恰好描述出中堂画场景的吉祥寓意。 除了在禮儀中使用，牡丹圖屏風也出現在生活空間中。 牡丹圖屏風大致上可分為兩種，一為一般牡丹屏，二為怪石牡丹屏。 一般牡丹屏是每幅牡丹畫在土坡上的構圖形式，每幅以12至14朵左右盛開的牡丹置中畫面，花色則以紅、黃、青、紫、粉紅、白色等為主，最少三色到五色最為常見。
牡丹畫: 牡丹花 國畫 萬紫千紅 六尺
《簪花仕女圖》中六人都是幸福快樂的畫面，六人的服飾特點是輕盈、寬敞、性感、開放。 越是發展進步、社會穩定，這個時代的女性的着裝越是開放、性感。 這種衣着不僅僅是漏，而是一種美麗、自由、舒適。 唐人仕女圖中有着精緻的妝容、美麗得體、舒適大方的衣着。
牡丹畫: 洛陽四尺豎幅四尺國畫牡丹畫卧室中堂字畫客廳真跡可裝裱風水掛畫
在中國唐代，原有由牡丹、荷花等多種花卉形象組合而成的圖案花卉「寶相華」盛行，但逐漸為牡丹花的流行趨勢而取代。 這種趨勢也對韓國產生了影響，高麗時代的陶瓷、織物等各種物件上不難找到牡丹花紋。 這類花紋不單具有裝飾功能，還有特定的象徵意涵。 人們希望花紋的吉祥意義得以融入生活中，故象徵「富貴榮華」的牡丹是最受歡迎的花紋之一。
牡丹畫: 水墨畫 富貴有餘 三尺斗方
於是，在這股強調象徵意味的花卉畫潮流中，以及對植物的博物館學式的興趣裡，朝鮮畫家們持續創作牡丹圖畫，並在19世紀達到頂峰。 朝鮮申命衍《山水花卉圖冊》選3頁，1864，絹本設色，33.1×20公分，國立中央博物館藏。 牡丹畫 （陳怡融提供）展品還有朝鮮後期畫家南啟宇《花蝶圖》。
此次展示的螺鈿傢俱、華角函、青花白瓷、刺繡等多種宮廷工藝品，都出現了牡丹花紋特有的茂盛花瓣和華麗的色彩，極大地增加了觀賞的樂趣。 不僅如此，其吉祥意涵也和現代人生活的願望相吻合，期待能帶給觀衆幸福感。 朝鮮《花卉圖屏風》，絹本設色，186.9×262.8公分，國立古宮博物館藏。 （陳怡融提供）此外，從朝鮮成宗給大臣們展示牡丹畫並寫製畫詩的紀錄，和朝鮮中期後宮寵妃張綠水家中有牡丹屏風的記錄（註）等，都可以看出牡丹在當時受到王室貴族的喜愛。
牡丹畫: 水墨畫 春華秋實 四尺斗方
富貴牡丹國畫 畫家張洪山的工筆牡丹代表作賞析牡丹千姿增富貴，天香一品賜吉祥。 牡丹畫 以牡丹入畫，是一款充滿吉祥好運和美貌的花鳥國畫。 白居易在《牡丹芳》中贊道：「花開花落二十日，一城之人皆若狂」。 家居裝飾掛牡丹畫，當代實力派工筆花鳥畫家張洪山的牡丹作品，工筆細膩，敷色妍麗，構圖有新意，意象優雅並深遠，將牡丹花的富貴、姿態、神韻展現得淋漓盡致，入木三分，在字畫市場上廣受歡迎。 呂寅方先生鑽研繪畫40餘年，尤爲擅長中國傳統山水畫、花鳥寫意畫，現爲河南省美術家協會會員，王雪濤再傳弟子。
牡丹畫: 國畫花卉畫法大全，實用！
古人稱牡丹爲「國色」 、 「國香」 、 「國艷」 等。 洛陽牡丹指的是產自河南省洛陽市的牡丹，洛陽牡丹的栽培歷史始於隋代，唐代是其鼎盛時期，至宋代有洛陽牡丹甲天下之說。 花頭：反面用淡曙紅繼續分染，此時可再根部留水線以區分正反面。 正面稍濃曙紅再次統染2次，統染的時候記得逐次將染色面積縮小。 同時要注意花瓣之間的掩映關係，通常的被蓋在下面的花瓣總要比上面的黯淡一些，交界處要少許的用淡曙紅分染一下，就如西畫中的投影一般。
